Evgeny Wenger Trio & Andriy Ilkiv (Trompete)
„Music with the flavor of France“

Fr., 20.00 Uhr | Vorverkauf: 28,00 € / 24,00 € | Abendkasse: 31,00 € / 27,00 €

Fotos: Matthias Popp & Natalia Ilkiv, Collage Ralf Hinz

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des Jazz und erleben das Evgeny Wenger Trio zusammen mit dem weltbekannten ukrainischen Trompeter Andriy Ilkiv. Das Programm „Music with the Flavor of France“ lädt Sie zu einer Reise durch verschiedene musikalische Epochen Frankreichs ein – angefangen von den zeitlosen Melodien von Claude Debussy und Maurice Ravel, bis zu neueren Werken von Claude Bolling, einem namhaften französischen Jazzmusiker und Komponisten. Erleben Sie Auszüge aus Wengers neuer CD „Dream to Fly“. Jeder musikalische Beitrag zeigt die Vielfalt und Schönheit der jeweiligen Kultur. Geleitet von dem bekannten Pianisten Evgeny Wenger füllt das Trio mit Viatli Schepilo, am Kontrabass und Sascha Barasas Suso am Schlagzeug und Percussion jedes Arrangement mit besonderen Emotionen – mal sanft und ruhig, mal rhythmisch, lebendig, mitreißend und schafft so ein berührendes Hörerlebnis.

Andriy Ilkiv, wertgeschätzt für seine mitreißenden Melodien und atemberaubenden Soli, ergänzt das Trio auf wundervolle Weise mit seinem einzigartigen Spielstil, der sowohl technische Präzision als auch tiefgehende Emotionen vereint. Ilkiv hat auf zahlreichen internationalen Bühnen gespielt und wird von Kritikern als einer der herausragendsten Trompeter seiner Generation gefeiert. Lassen Sie sich von der Magie der Musik mit dem Flavor of France verzaubern – ein Erlebnis, das Sie so schnell nicht vergessen werden.

 

 

Joo Kraus mit Fola Dada und Daniel Stelter
„Sommertagsmomente“

Sa., 20.00 Uhr | Vorverkauf: 42,00 € / 38,00 € | Abendkasse: 45,00 € / 41,00 €

Fotos: Stirner/ Cardinale / Page

„Frischer Sommertag, Bossa Nova und Jazz Klassiker, Soul und Pop-Jazz“ – so beschreibt der Trompeter, Sänger und Komponist Joo Kraus das Programm dieses besonderen Trios. Lassen Sie sich entführen in eine Welt, in der Musik verbindet und die Seele berührt. Wenn Joo Kraus, Fola Dada und Daniel Stelter gemeinsam die Bühne betreten, entsteht ein außergewöhnliches Klangspektrum, das die zarten und intimen Seiten des Lebens zelebriert.

Mit einer unvergleichlichen Mischung aus Bossa Nova, Jazz-Klassikern, Soul und Pop-Jazz schafft das Ausnahmetrio Momente purer musikalischer Schönheit. Ob Melodien von Trompete, Gesang oder Gitarre – ihre Klänge verschmelzen zu einer einzigartigen Harmonie. Neben bekannten Jazz- und Bossa-Nova-Standards präsentieren die Künstler auch eigene Kompositionen, die ihre persönlichen Geschichten und Inspirationen widerspiegeln.

Drei Virtuosen, eine Bühne:

  • Joo Kraus: Trompeter, Sänger, Grammy-nominiert und Echo-Jazz-Preisträger – ein Musiker, der Genre-Grenzen überschreitet und mit seinem unverwechselbaren Stil begeistert.
  • Fola Dada: Die stimmgewaltige Jazz-Ikone, ausgezeichnet mit dem Deutschen Jazzpreis, verleiht jedem Ton Wärme und Seele.
  • Daniel Stelter: Einer der gefragtesten Gitarristen Deutschlands, der mit seiner Vielseitigkeit und Virtuosität die Grenzen des Möglichen erweitert.

Alle drei blicken auf beeindruckende Karrieren zurück: Von Tourneen mit Legenden wie Al Jarreau oder Klaus Doldinger bis hin zu Produktionen für die SWR Big Band oder Stefan Raabs Heavytones. Dieses Trio steht für Erfahrung, Inspiration und Spielfreude, die das Publikum auf eine emotionale Reise mitnimmt.

Erleben Sie diese musikalische Sternstunde live – ein Abend voller Leidenschaft, virtuoser Brillanz und neuer Klangfarben, der noch lange nachhallen wird.

 

 

Ulla Meinecke
„Songs & Geschichten“

So., 19.00 Uhr | Vorverkauf: 28,00 € / 24,00 € | Abendkasse: 31,00 € / 27,00 €

Foto: Daniel Biskup

Fast alle wichtigen und wegweisenden Künstler der 80er Jahre haben mittlerweile mit großem Medienecho ihr Comeback gefeiert – angefangen von Nena über Udo Lindenberg bis hin zu Westernhagen. Eine Künstlerin aber haben die Redaktionen offensichtlich nicht mehr im Blick – vielleicht, weil sich Ulla Meinecke in den Medien immer eher rar gemacht hat. Dabei ist sie seit über dreißig Jahren eine feste Größe in der deutschen Musik- und Kulturlandschaft. In ihren Texten reflektiert sie auf ironische Weise und mit einer ihr eigenen Sprache die Mysterien des Alltags und der Liebe.

Ihre samtige Stimme und ihre nachdenklich-ironische Sicht auf die alltäglichen Dinge begründen ihren Ruf als Sängerin, Dichterin und Autorin, die zum Beginn ihrer Karriere zusammen mit Udo Lindenberg Konzerte gab und später mit Herwig Mitteregger (u. a. Spliff) und Edo Zanki zusammenarbeitete. Dabei entstand mit „Die Tänzerin“ ihr größter Hit.

Ulla Meinecke hat in den letzten Jahren über 1.000 Konzerte, sowie viele Lesungen ihrer zwei bislang veröffentlichten Bücher, absolviert. Weit mehr als eine Million Tonträger hat sie von ihren Alben verkauft. Sie ist die Meisterin der poetischen deutschsprachigen Songs. Ihre Geschichten sind Bilder des Alltäglichen, die auf unvergleichliche Weise dem Besonderen nachgehen. Die Texte der selbsternannten „Hardcore-Romantikerin“ handeln von dem einen großen Thema: Von der wahren Liebe, von zarten Anfängen, kleinen Fluchten, großen Dramen und starken Abgängen. Freuen Sie sich auf einen Abend mit spannenden und humorvollen Erkenntnissen und musikalischen Ausflügen zusammen mit dem Multi-Instrumentalisten Reimar Henschke. Selbstverständlich werden dabei auch alle Hits von Ulla Meinecke zusammen zu Gehör gebracht – und viele neue ebenso.

„Sie ist unbestritten die Grande Dame der poetischen deutschen Popmusik“

(Der Spiegel)

Mit dabei:
Reinmar Henschke ist Pianist und Komponist, lebt in Berlin-Kreuzberg. Er arbeitet im Bereich Jazz, Song, Rock, Improvisierter Musik, Theater- und Filmmusik. Er ist Dozent an der Musikschule Kreuzberg-Friedrichshain in der Stuvo-Jazz Abteilung.

 

 

Barberpapas
„A cappella Barbershop“

Fr., 20.00 Uhr | Vorverkauf: 24,00 € / 20,00 € | Abendkasse: 27,00 € / 23,00 €

Foto: Fabian Strotmann

Die Barberpapas, ein Männerquartett aus Essen, Karlsruhe, Bielefeld und Blaubeuren, vereinen seit 2016 musikalische Perfektion mit humorvoller Leichtigkeit. Jan Liermann, André Biermann, Fabian Strotmann und Lucas Bitzer bringen ihre Leidenschaft für Barbershop-Musik auf die Bühne und machen jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis. Barbershop ist eine amerikanische Art der A-cappella-Musik, die am Anfang des 20. Jahrhunderts in amerikanischen Barbiersalons (engl. „Barbershops“) entstanden ist. Dort improvisierte und harmonisierte man zu eingängigen Melodien.

Mit ihrem vielfältigen Programm, das von Pop und Musical über klassische Arrangements bis hin zu Originalkompositionen reicht, begeistern sie ein breites Publikum. Dabei ist der Barbershop-Stil das Herzstück ihrer Musik. Ihre Performance besticht durch lebendige Bühnenpräsenz, Humor und Publikumsnähe.

Die vier Sänger verfügen über fundierte musikalische Hintergründe:

  • Jan Liermann, Chorleiter und Musikpädagoge, bringt seine Erfahrungen aus dem Landesjugendchor NRW und internationalen Chorakademien ein.
  • André Biermann, Sonderpädagoge und leidenschaftlicher Sänger, entwickelte seine Stimme durch Projekte im Landesjugendchor NRW und regelmäßigen Gesangsunterricht.
  • Fabian Strotmann, ein gefragter Konzertsolist, überzeugt durch seine vielseitige Erfahrung in renommierten Ensembles wie dem RIAS-Kammerchor.
  • Lucas Bitzer, Physiker und Barbershop-Experte, bringt seine internationale Erfahrung ein und engagiert sich als Vorstandsmitglied im deutschen Barbershopverband.

Die Barberpapas sind mehrfache Preisträger nationaler Wettbewerbe, darunter zwei Silbermedaillen bei den deutschen Barbershopmeisterschaften (2023, 2024).

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Harmonie, Witz und musikalischer Vielfalt – mit den Barberpapas erleben Sie Barbershop in seiner schönsten Form.

 

 

Torsten Zwingenberger & Band
„Pure Blues“

Sa., 20.00 Uhr | Vorverkauf: 28,00 € / 24,00 € | Abendkasse: 31,00 € / 27,00 €

Foto: Sven Zimmermann

Mit „Pure Blues“ erwartet das Publikum ein Abend voller musikalischer Leidenschaft, Virtuosität und authentischem Blues-Feeling. Die vier Ausnahmemusiker Torsten Zwingenberger, Georg Schroeter, Marc Breitfelder und Kalle Reuter vereinen ihr Können, um die Essenz des Blues in all seinen Facetten erlebbar zu machen.

Georg Schroeter und Marc Breitfelder sind ein eingespieltes Duo, das seit Jahren die Bühnen Europas und der Welt erobert. 2011 wurden sie in den USA mit dem ersten Preis der International Blues Challenge in Memphis, Tennessee, ausgezeichnet – eine der höchsten Ehrungen der internationalen Blues-Szene. Die beiden erhielten damit als erste europäische Musiker den begehrten Preis. Mit Schroeters charismatischer Blues-Stimme und seinem virtuosen Klavierspiel sowie Breitfelders einzigartigem Mundharmonika-Sound schaffen sie eine Atmosphäre mit Tönen, Klängen und Harmonien, wie man sie nirgendwo sonst auf dieser Welt hört und die direkt unter die Haut gehen.

Unterstützt werden sie von Torsten Zwingenberger, einem der vielseitigsten und innovativsten Schlagzeuger Deutschlands, dessen Groove das Fundament des Abends bildet. Er nutzt eine über die Jahre entwickelte Schlagzeugtechnik „Drumming 5 Point“, bei der er u. a. das Drumkit mit Percussions kombiniert und fünf Fußpedale zeitweilig simultan bedient. Bei aller Virtuosität ist für Zwingenberger aber der passende Groove am wichtigsten. Zur Stammbesetzung gehört mittlerweile auch Kalle Reuter, dessen kraftvolle Gitarrenriffs und filigrane Soli den Blues zum Leben erwecken. Gemeinsam interpretieren sie Klassiker großer Legenden wie Muddy Waters und B.B. King und präsentieren eigene Stücke, die die Tradition des Genres aufgreifen und zugleich modern weiterdenken.

„Pure Blues“ steht für echte Spielfreude, Hingabe und die Liebe zur Musik. Ein Muss für alle Blues-Fans und solche, die es werden wollen. Lassen Sie sich von der Energie und dem Können dieser vier Ausnahme-Musiker mitreißen und erleben Sie den Blues in seiner reinsten Form.

Besetzung:

Torsten Zwingenberger
Georg Schroeter
Marc Breitfelder
Kalle Reuter

Django Asül
„Am Ende vorn“

So., 19.00 Uhr | Vorverkauf: 30,00 € / 26,00 € | Abendkasse: 33,00 € / 29,00 €

Foto: Pressefoto

Er ist ein urbayrischer Kabarettist mit türkischen Wurzeln. Nach dem Abitur hat er eine Ausbildung zum Bankkaufmann absolviert und als Tennislehrer gearbeitet, bevor er seiner wirklichen Begabung und Leidenschaft nachging. Inzwischen wurde er mit dem Bayerischen Verdienstorden, dem Bayerischen Kulturpreis sowie dem Bayerischen Kabarettpreis ausgezeichnet und hält alljährlich die viel beachtete Maibockrede im Hofbräuhaus in München, die auch im Fernsehen übertragen wird.

Die Rede ist von Django Asül, der energiegeladen, scharfzüngig und mit urkomisch-niederbayerischem Wortwitz sein mittlerweile achtes Soloprogramm präsentiert. Dabei nimmt er die politischen, gesellschaftlichen oder sportlichen Ereignisse der Gegenwart und der jüngsten Vergangenheit kritisch, sarkastisch, pointiert, aber auch humorvoll ins Visier. Er hat das Herz am rechten Fleck und gibt sich nicht mit Oberflächlichkeiten zufrieden. Egal, ob es sich um relevante Highlights, Riesenflops oder fast unglaubliche Kuriositäten handelt – Django Asül schafft es, sein Publikum kurzweilig in Bann zu ziehen, erfrischend zu unterhalten und zum Nachdenken anzuregen.

Freuen Sie sich jetzt schon auf zwei außergewöhnliche Stunden, in denen jeder Nebensatz das Zeug zu einem Hauptsatz hat.

 

 

InSwingtief
„homecooking“

Fr., 20.00 Uhr | Vorverkauf: 24,00 € / 20,00 € | Abendkasse: 27,00 € / 23,00 €

Foto: M. Pietschmann

Erleben Sie einen Abend voller musikalischer Genüsse beim Konzert mit „InSwingtief“, dem Quartett aus Würzburg, das akustischen Swing mit Gypsy-Jazz, Tango, Blues und Weltmusik zu einem musikalischen Festmahl vereint. Mit virtuoser Spielfreude und einem unverwechselbaren Sound begeistern Thomas Buffy (Violine), Stefan Degner (Jazz-Gitarre), Sabrina Damiani (Kontrabass) und Felix Leitner (Gypsy-Gitarre) ihr Publikum – und das nicht nur in Deutschland, sondern auch international.

Das Ensemble wurde 2020 vom Bayerischen Rundfunk zur „besten musikalischen Neuentdeckung des Jahres“ gekürt und für sein aktuelles Studioalbum „homecookin‘ “ für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik nominiert. Mit geschmackvollen Arrangements, vielseitigen Eigenkompositionen und einer Prise Experimentierfreude entsteht ein Klang, der Swing und Gypsy-Jazz mit Bossa Nova, Blues und sogar Country-Elementen verbindet – erlaubt ist, was schmeckt.

Die musikalischen Meisterköche von „InSwingtief“ präsentieren im Konzert neben bewährten Stücken auch frische Einblicke in ihr neues Programm. Ihre Auftritte sind ein Erlebnis, das die Herzen von Musikliebhabern höherschlagen lässt – voller Leidenschaft, Präzision und dem hörbaren Vergnügen am gemeinsamen Spiel.

Lassen Sie sich diese außergewöhnliche musikalische Reise nicht entgehen. Musik, die wie ein Teller guter Pasta einfach glücklich macht – „InSwingtief“ live erleben.

 

 

Siyou
„The Siyou Gospel Project“

Sa., 20.00 Uhr | Vorverkauf: 28,00 € / 24,00 € | Abendkasse: 31,00 € / 27,00 €

Foto: bildvogt.eu

Im vergangenen Jahr hat Siyou Isabelle Ngnoubamjum beim Musical „Sister Act“ auf der Wilhelmsburg und zuletzt beim Musical „Blues Brothers“ im Ulmer Theater überzeugt und in der Weihnachtszeit gehören die immer schnell ausverkauften Doppelkonzerte in der Ulmer Pauluskirche seit 25 Jahren zur Tradition.

„Musik muss mich immer berühren, sie muss etwas mit mir zu tun haben damit ich authentisch sein kann“, so beschreibt Siyou selbst ihre Mission. Ihr Gospel Project ist gefüllt mit traditionellen Gospelsongs wie beispielsweise „Swing low sweet chariot“, „Wade in the water“ und „Amazing Grace“, aber auch modernen Gospelinterpretationen.

Geprägt vom Charisma der „Ulmer Gospelqueen“ und ihrer gesanglichen Ausdruckskraft sorgt die Gruppe mit ihrem Feeling für Rhythmus, Temperament, Improvisationskunst und einem ordentlichen Schuss Lebensfreude für großartige und authentische Gospelkonzerte.

Besetzung auf der Sommerbühne am Blautopf:

  • Christoph Scherer (Drums und Percussion)
  • Martin Meixner (Hammond, Piano)
  • Siyou Isabelle Ngnoubamdjum (Gesang)
  • Ralf Damrath (Gesang)
  • Franzi Zech (Gesang)
  • Lily Mackay (Gesang)

 

 

Leonard-Cohen-Project
„Songs Of Love And Hate – die besten Cohen-Songs der frühen Jahre“

So., 19.00 Uhr | Vorverkauf: 22,00 € / 18,00 € | Abendkasse: 25,00 € / 21,00 €

Foto: Frank Erber

Unter dem Titel Songs „Of Love And Hate – die besten Cohen-Songs“ präsentiert das schwäbische Musiker-Duo Jürgen Gutmann und Manuel Dempfle die zeitlosen Werke des legendären Musikers und Poeten Leonard Cohen. Die beiden Musiker verstehen es, die Essenz von Cohens Musik einzufangen. Ihre ganz auf Gitarrenmusik und Gesang reduzierten Interpretationen sind authentisch, mitreißend und gefühlvoll. Sie sind eine Hommage an diesen außergewöhnlichen Künstler, dessen Balladen mitten ins Herz treffen und Erinnerungen wecken. Von der sehnsuchtsvollen Melancholie in „Hallelujah“, über „So Long, Marianne“ bis hin zu der feinfühligen Ballade von „Suzanne“ – jeder Song wird zu einem besonderen Erlebnis, jeder Text regt zum Nachdenken an und erzählt eine gefühlvolle Geschichte, welche die ganze Bandbreite der Emotionen widerspiegelt – die Liebe, den Schmerz, die Trauer und die Hoffnung.

Dabei lassen die beiden Künstler nicht nur die Musik für sich sprechen. Sie schildern auch einiges über die Songs und über Leonhard Cohen selbst und runden den Abend mit Liedern von Weggefährten wie Simon & Garfunkel oder Bob Dylan ab. Jürgen Gutmann und Manuel Dempfle gelingt es, eine lebendige, einzigartige Atmosphäre zu schaffen, die das Publikum in ihren Bann zieht. Möglicherweise erinnern die Songs an frühere Situationen, in jedem Fall sorgen sie für besondere, unvergessliche Momente.

 

 

Theaterei Herrlingen
„Hanne Sommer oder die heilige Johanna der Einbauküche“

Do., 20.00 Uhr | Vorverkauf: 26,00 € / 22,00 € | Abendkasse: 29,00 € / 25,00 €

Foto: Peter Jagusch

„Warum hat man dieses Leben, wenn man keinen Gebrauch davon macht?“ – Diese Frage stellt sich Hanne Sommer immer wieder, während sie in ihrer Küche über Fritten mit Spiegelei, Sex und Christoph Columbus philosophiert. Die Kinder sind aus dem Haus, ihre Ehe scheint nur noch ein Dienstleistungsverhältnis zu sein, und als Gesprächspartner bleibt ihr oft nur die Küchenwand.

Doch Hanne, Hausfrau in den mittleren Jahren und selbst ernannte „Heilige Johanna der Einbauküche“, gibt sich nicht geschlagen. Mit komödiantischer Selbstironie und berührendem Tiefgang stellt sie sich ihren Ängsten, Träumen und Hoffnungen. Als ihre beste Freundin sie einlädt, nach Griechenland zu reisen, steht Hanne vor einer Entscheidung, die alles verändern könnte. Sie wagt den ersten Schritt, begibt sich auf die Suche nach sich selbst und verliebt sich wieder in ihr eigenes Leben.

Diese erfrischend humorvolle und zugleich tiefsinnige Inszenierung basiert auf Willy Russells Kultkomödie „Shirley Valentine“. Seit ihrer Uraufführung 1986 begeistert die Geschichte Menschen weltweit – ein zeitloses Plädoyer für Mut, Selbstverwirklichung und die Kraft, das eigene Leben neu zu entdecken.

In der Rolle der Hanne Sommer überzeugt Annette Mayer mit einer eindrucksvollen Mischung aus Charme, Humor und emotionaler Tiefe. Die Inszenierung von Christine Gnann gelingt die Gratwanderung zwischen Witz und Tragik, die diesen Theaterabend unvergesslich macht.

 

 

 

 

Die Höhlen der schwäbischen Alb
„Tauchen, Klettern, Schlufen – Der Triathlon der Höhlenforschung“

Fr., 20.00 Uhr | Vorverkauf: 22,00 € / 18,00 € | Abendkasse: 25,00 € / 21,00 €

Foto: Andreas Kücha, HFGOK

Die Höhlen der Schwäbischen Alb – Abenteuer unter Tage erleben.

Tauchen, Klettern, Schlufen – der Triathlon der Höhlenforschung erwartet Sie bei einem faszinierenden Vortrag der Höhlenforschungsgruppe Ostalb-Kirchheim e.V. im Rahmen der Sommerbühne am Blautopf. Entdecken Sie die spannende Welt unter unseren Füßen. Mehr als 2.700 bekannte Höhlen gibt es auf der Schwäbischen Alb – doch keine Sorge, wir entführen Sie nur zu den beeindruckendsten und geheimnisvollsten Orten.

Unter der Leitung von Andreas Kücha mit weiteren Vereinsmitgliedern nehmen Sie die Höhlenforscher mit auf eine Reise durch die Westalb, die Mittlere Alb bis hin zur Ostalb. Dabei erwarten Sie spektakuläre Einblicke in aktuelle Forschungsprojekte, darunter die berühmte Blauhöhle in Blaubeuren und andere Highlights, die Sie staunen lassen.

Nach diesem Vortrag werden Sie die Schwäbische Alb mit völlig neuen Augen betrachten – ein Erlebnis für alle Abenteuerlustigen und Wissbegierigen. Lassen Sie sich begeistern und tauchen Sie mit uns ein in die faszinierende Welt der Höhlenforschung.

 

 

 

Classic Brass
„Brilliant Sound“

Sa., 20.00 Uhr | Vorverkauf: 30,00 € / 26,00 € | Abendkasse: 33,00 € / 29,00 €

Foto: Ralf Hinz

Das international gefragte Ensemble „Classic Brass“ wurde von dem Dresdner Trompeter Jürgen Gröblehner im Herbst 2009 gegründet und hat schon über 1.000 Gastspiele erfolgreich bestritten, sowie zehn vielbeachtete CD-Produktionen vorzuweisen. Mit ihrem großen, unverwechselbaren Sound lösen die fünf Profimusiker immer wieder aufs Neue Begeisterungsstürme aus und ziehen Zuhörer und Kritiker gleichermaßen in ihren Bann, so auch im Jahr 2022 auf der Sommerbühne am Blautopf.

Die Klangakrobaten überschreiten nationale Musikgrenzen ebenso zwanglos, wie sie mit verblüffender Leichtigkeit von der Renaissance bis hin zur Moderne wechseln. Dabei überzeugen sie vor allem mit der Präzision des Zusammenspiels. Besonders hervorzuheben sind die vielen eigenen Arrangements des Ensemblemitglieds Christian Fath. In seinen Bearbeitungen passt er das Repertoire genau den klanglichen Vorzügen und Begabungen seiner Kollegen an. Umrahmt wird der Abend von einer humorvollen Moderation voller Witz und Charme.

Das Ensemble ist aber nicht nur musikalisch aktiv. In den vergangenen Jahren haben sie mehrere Hilfslieferungen für die Ukraine organisiert und die gesammelten Sachspenden in einem Kleinbus über persönliche Kontakte selbst an die ungarisch-ukrainische Grenze gebracht.

Besetzung:

  • Zoltán Nagy: 1. Trompete
  • Jürgen Gröblehner: 2. Trompete
  • Christian Fath: Horn
  • Szabolcs Mann-Horváth: Posaunen
  • Roland Krem: Tuba

Video von der Sommerbühne 2022:

https://www.youtube.com/watch?v=Deu-MhmDOeg

 

 

Sarah Straub
„Alles Gute 2025“

So., 19.00 Uhr | Vorverkauf: 26,00 € / 22,00 € | Abendkasse: 29,00 € / 25,00 €

Foto: Thomas Melcher

Veranstalter: Kulturfreunde Blautopf e. V.

Sarah Straub, die erfolgreiche Liedermacherin, musikalische Partnerin von Konstantin Wecker, Buchautorin und gefragte Radio- und TV-Demenzexpertin, holt in ihrem neuen Programm „Alles Gute“ auf die Bühne. Ihre Stimme ist ihr Werkzeug, ihr Herz ist ihr Verstand. Dafür wird die Geschichtenerzählerin mit Doktortitel in Psychologie seit Jahren von ihrem Publikum geliebt. Eine Liebe, die sie auch 2025 sehr gerne erwidert.

Sarah Straub lässt ihrer Leidenschaft und ihren Melodien immer dann freien Lauf, wenn sie dem schrecklich schönen Leben auf den Grund geht – und damit Mut macht und aus jedem Schmerz pure Lebensfreude erblühen lässt: Aufrecht, unterhaltend, feinfühlig, poetisch und schonungslos ehrlich.

Und dennoch: Das Leben kann auch ganz schön schwer sein. Doch nicht heute. Nicht bei einem Konzert von Sarah Straub, die seit 15 Jahren auf den Bühnen Deutschlands, Österreichs und der Schweiz Witz und Charme verbreitet wie bunte Blumensträuße. Sarah Straub 2025 – das ist alles Gute und die beste Gelegenheit des Jahres, um Momente zu sammeln für die Ewigkeit.